245 лет творчества и вдохновения
Смоленский государственный академический драматический театр имени А.С. Грибоедова – один из старейших театров России – отмечает своё 245-летие. Накануне юбилея руководитель литературно-драматургической части Смоленского драмтеатра Елена КИРЕЕВА провела нас по лабиринтам кулис, где царит своя, особая атмосфера. Она рассказывала о легендарных личностях, чьи имена связаны со смоленской сценой, о постановках, ставших вехами в истории театра, и о тех, кто сегодня создаёт магию, которую мы видим в зрительном зале.
Кажется, что здесь застыли эпохи, и каждый уголок хранит в себе отголоски прошлых спектаклей, переживаний актёров и эмоций зрителей. Старинные афиши, фотографии легендарных трупп, эскизы костюмов и декораций – всё это создаёт неповторимую атмосферу причастности к великому искусству.
«Много лет назад мы поняли, что зрителю очень интересно, что происходит на сцене, если бы ещё появилась возможность попасть за кулисы... Мы придумали экскурсионную программу "Путешествие по закулисью". Кстати, она, как и все спектакли текущего репертуара нашего театра, включена в программу "Пушкинская карта"», – рассказала Елена Валентиновна.
Мы побывали за кулисами, увидели репетиционные залы, гримёрные комнаты, костюмерный и реквизиторский цеха. Нам показали, как создаются декорации, шьются костюмы, готовится сцена к спектаклю. Настоящий закулисный мир, полный тайн и загадок, но вместе с тем – кропотливого труда и безграничной преданности своему делу.
История театра
Согласно исследованиям почётного гражданина города-героя Смоленска, известного историка профессора Дмитрия Будаева, история Смоленского государственного академического драматического театра имени А.С. Грибоедова началась в 1780 году. Генерал-губернатор Николай Репнин, ярчайший деятель екатерининской эпохи, по случаю прибытия в Смоленск императрицы Екатерины Великой подготовил для государыни сюрприз – открыл оперный дом, где 14 июня (по новому стилю) силами горожан была поставлена «российская комедия с хором». Это событие положило начало непрерывному развитию сценического искусства в нашем городе.
Тогда здание первого смоленского театра находилось за Никольскими воротами, в Офицерской слободе. Позднее театральные представления стали проходить в здании Дворянского собрания на Блонье. В 1863 году было специально выстроено деревянное здание, находившееся на месте нынешнего дома № 1 по улице Глинки.
Здание нынешнего театра в центре города было построено в 1939 году. Монументальное сооружение своего времени создали по проекту московского архитектора Софьи Ильинской. В 1934 году, во время первомайской демонстрации, торжественно был заложен камень в строительство будущего театра, а 30 апреля 1939 года состоялось его открытие.
Театр пережил множество эпох и режимов, оставаясь при этом верным своему предназначению – служению искусству и зрителю. За его долгую историю на сцене блистали выдающиеся актёры, ставились пьесы русских и зарубежных классиков, а также произведения современных драматургов. Театр всегда был центром культурной жизни Смоленска, местом, где обсуждались важные вопросы, рождались новые идеи, находящие отклик в сердцах зрителей.
Знаменитые личности в истории театра
В ходе экскурсии нам рассказали об интересной судьбе театра. Мы узнали о людях, которые посвятили свою жизнь театру, о тех, кто создавал его славу и традиции. Особое внимание было уделено знаменитым постановкам, ставшим визитной карточкой театра, и актёрам, чьи имена золотыми буквами вписаны в его историю.
Сцена смоленского театра стала одним из самых важных этапов творческого пути знаменитой Фаины Раневской. В драмтеатре работали народные артисты РСФСР Сергей Чередников, Анатолий Юкляевский, Людмила Сичкарёва, заслуженные артисты РСФСР Фёдор Волгин, Яков Простаков, Ната Зиновьева, Тамара Калачевская, Вера Простакова, Николай Коншин, Вячеслав Леонов. Работают заслуженные артисты РФ Ирина Голованова, Галина Круть, Сергей Тюмин, Инна Флегантова, Игорь Голубев, Олег Кузьмищев.
Постановку спектаклей осуществляли: одна из первых женщин-режиссёров заслуженная артистка РСФСР Зинаида Славянова, народный художник РСФСР Борис Бланк, заслуженные деятели искусств РФ Валентин Бирюков, Кирилл Ласкари, Анатолий Ахреев и другие известные театральные режиссёры.
В репертуаре – более пятидесяти спектаклей по классическим и современным пьесам Александра Грибоедова, Александра Островского, Фёдора Достоевского, Михаила Булгакова, Бориса Васильева, Александра Твардовского, Аркадия Аверченко, Алексея Арбузова, Александра Вампилова, Евгения Гришковца и других авторов.
Заколдованное место
«Театр начинается с вешалки»: первое впечатление очень важно, и им нельзя пренебрегать. Кроме того, театр – это мини-государство, живущее особенной жизнью, со своими правилами, которые должен соблюдать каждый посетитель с того самого момента, как он делает первый шаг в театральное фойе.
В любом театре есть заколдованное место – буфет: где бы он ни находился, зритель его всегда найдёт. В Смоленском драмтеатре, как оказалось, можно забронировать столик и перекусить в антракте без суеты.
Театр немыслим без яркого освещения. Будучи вершиной светской культуры, он вдохновляется не только мелодией, но и светом. Знаменитая люстра в Смоленском драмтеатре весит более трёх тонн и насчитывает свыше шестисот лампочек.
Один раз в театральный сезон на специальных тросах люстру опускают вниз, меняют лампочки, моют и поднимают вверх.
Среди изображений на потолке вокруг люстры можно найти три символа старинного русского театра: труба, маска (личина) и кинжал. Труба собирала людей на представления скоморохов и первых русских комедиантов. Маска закрывала лица актёров, сразу превращая их в персонажей. Кинжал – непременная принадлежность Мельпомены, музы театра.
Здесь рождается магия
В машинно-декорационном цехе хранится всё, что задумал для спектакля художник-постановщик. Огромная площадь, где найдётся всё: величественный трон Кощея, перевёрнутая лодка, средневековые знамёна, рыцарские доспехи, кружевные платья, гипсовые бюсты, объёмные картины и таинственные портреты, старинная посуда. Многометровые стеллажи доверху заполнены мешками с мягкими декорациями. Машинист сцены Фёдор РЯБИХИН рассказал о том, как происходит размещение, перенос, сбор и хранение декораций.
«Мягкие декорации хранятся в специально сшитых чехлах. Что и где находится, знаем по памяти: берём и возвращаем на место, – отметил специалист. – По технике безопасности все декорации полностью обработаны огнезащитным составом».
Особое место в театре занимает гримёрный цех, где лица артистов преображаются до неузнаваемости, а с помощью кистей и красок рождаются образы персонажей. Заглянув сюда, словно попадаешь в святая святых театрального волшебства. И хотя современные технологии шагнули далеко вперёд, тут до сих пор царит дух трепетного отношения к каждой детали.
Самое захватывающее место в театре – это сцена. Именно здесь происходит настоящее чудо: слова превращаются в действие, а актёры становятся проводниками эмоций и идей. Огромное пространство сцены, освещённое софитами, кажется безграничным и таинственным. Здесь в свете рампы рождается магия театра, способная захватить зрителя в плен и заставить его поверить в реальность происходящего.
Малая сцена
Большая сцена
Не менее интересно побывать в запасниках костюмерного цеха, где бережно хранятся сотни нарядов, сшитых для самых разных постановок. Здесь можно увидеть роскошные платья эпохи Возрождения, мундиры наполеоновских времён, крестьянские сарафаны и футуристические комбинезоны. Каждый костюм – это отдельная история, рассказанная языком ткани, кроя и декора.
Реквизиторский цех – это сокровищница театра, в которой хранится множество очень любопытных вещей: книги, посуда, телефоны, лампы, зонты, цветы, шпаги, вазы и прочие предметы, используемые актёрами во время спектакля. У каждой вещи есть своё «штатное» место на полке, вешалке или в ящике. Среди прочих сокровищ почётное место занимает издание «Смоленская газета».
Кульминацией экскурсии стало посещение театрального музея, где собраны уникальные экспонаты, рассказывающие об истории театра. Здесь можно увидеть фотографии, афиши, программки, костюмы, декорации и личные вещи актёров. Музей – это живая летопись театра, свидетельствующая о его богатом прошлом и многообещающем будуще
Театр сегодня
В труппе театра сегодня трудятся замечательные профессионалы – признанные мастера и творческая молодёжь, бережно хранящие традиции, заложенные и развитые предшествующими поколениями. Этот мощный исторический фундамент, великое творческое наследие – надёжная основа развития.
Ранее на базе драмтеатра проходило обучение студентов курса театрального мастерства под руководством народных артистов СССР Людмилы Касаткиной и Сергея Колосова. Сейчас сотрудничество театра с ГИТИСом продолжается: это программы повышения квалификации, летние школы, лаборатории. На базе Смоленского государственного института искусств в этом году художественный руководитель театра Михаил Бехтерев будет набирать новый актёрский курс.
С творчеством театра знакомы во многих регионах России, в ближнем и дальнем зарубежье. Театр неоднократно становился лауреатом и дипломантом международных и всероссийских театральных фестивалей. Уже на протяжении нескольких лет учреждение является участником программы «Большие гастроли» Министерства культуры РФ.
За свою долгую историю Смоленский государственный академический драматический театр имени А.С. Грибоедова стал настоящим культурным центром региона, привлекающим зрителей не только из Смоленска, но и из других городов России и зарубежья.
28 июня на Большой сцене состоится юбилейный вечер, посвящённый празднованию 245-летия театра. Это значимое событие обещает стать настоящим праздником для всех поклонников театрального искусства.
С юбилеем!
Погружение в театральный мир Смоленска стало настоящим откровением. Мы увидели, что театр – это не просто место развлечений, это живой организм, в котором переплетаются история, культура и человеческие судьбы. Это место, где рождается магия, способная затронуть самые глубокие струны души.
Юбилей Смоленского государственного академического драматического театра имени А.С. Грибоедова – яркое событие в культурной жизни Смоленска. Уверены, оставаясь на пике творческого подъёма, театр продолжит радовать своих зрителей интересными постановками и новыми творческими форматами.
Желаем коллективу творческих успехов, неисчерпаемой энергии, вдохновения, осуществления самых смелых идей и проектов и, конечно, благодарного зрителя.
Мария Образцова
